Lenbachhaus 1948: Ausstellung der Jüdischen Künstler

Die Kunst rettete ihr Leben

Die Kunst hat dem jüdischen Maler H. Szylis das Leben gerettet. Als er ins Kz Auschwitz eingeliefert wurde, sprach es sich bei den Wachen herum, daß er sehr charakteristische Porträts zeichnen könne. Alsbald durfte er nicht nur die Köpfe der SS-Männer nach der Natur, sondern auch deren Frauen und Mädchen nach Photographien abkonterfeien, ja besonders „Gemütvolle" hatten den Einfall, ihn klassische Bilder nach Reproduktionen kopieren zu lassen. Böcklins Toteninsel und das Selbstporträt mit dem Tod wurden bevorzugt: Dürers Selbstbildnis für das Kasino bestimmt. Sogar Himmlers Schwager bestellte sich ein Gemälde des mit Stacheldraht abgesperrten Ghettos von [Lodz].

Ohne Ressentiment und Ironie erzählt es der Maler – später gerade noch knapp dem Tod in Dachau entronnen – vor seinen jetzt nochmals aus der Erinnerung mit Kohle und Pastellstift ausgeführten Bildern düsterer östlicher Bedrücktheit. Seinem jüngeren Leidensgenossen Pinkus Schwarz ist es gelungen, das Ghetto- und das Auschwitzerlebnis nicht weniger unmittelbar, aber dabei völlig unnaturalistisch zu gestalten. Der Einfluß moderner französischer Kunst ist unverkennbar, doch sind in lehmigen Farben einige „Reminiszenzen“ zu persönlicher, erschütternder und befreiender Form geworden; diese große Begabung ist so vielseitig fruchtbar, daß sie auch die Gefahr eines Abgleitens – zumal ins konventionelle Plakat – in sich birgt.

Anderen wurde in der Leidenszeit der farbige Abglanz der Welt zum Trost. Die Blumenstücke von Prof. Maximilian Feuering leuchten in wesenseigener, harmonischer Pracht. Ewa Brzezinska hebt im bunten Teppich ihrer Landschaftsaquarelle gern das „Gewebe“ hervor und nähert sich – nicht unbedenklich – dem Abstraktdekorativen.

So stellen sich in einer Ausstellung, welche das Kulturamt beim Zentralkomitee der befreiten Juden in den Räumen der Städtischen Galerie veranstaltet, vier jüdische Maler dar, mit aller Verschiedenheit der Richtungen und Temperamente. Gemeinsam aber ist ihnen die Rettung aus äußerster Not des Lebens und der Seele durch ihre Kunst.

Pz.

Ausstellung jüdischer Künstler

Unter den fünf jüdischen Künstlern, die in der Städtischen Galerie ihre Arbeiten zeigen, ist Maximilian Feuerring der gereifteste: ein starkes, die Welt der Erscheinung in Farben sehendes, diszipliniertes Talent. Seine Aquarelle. Schichtengouaches, Tempera- und farbigen Tuschblätter sind unverkennbar von einem intensiven Studium der Pariser Malerei, im besonderen der von Matisse und Bonnard, bestimmt. Dieser Maler hat sich einer guten Schule anvertraut, ohne seine Selbständigkeit zu verlieren. Er zeigt Landschaften mit oberbayerischen Motiven von einer hochkultivierten, duftigen Farbigkeit, Stilleben, Porträts, Akte, Interieurs von klarem, farbigem Aufbau. Freilich entgeht er nicht immer der Gefahr, zu sehr in eine bengalische Farbigkeit zu geraten. Hirsch Szylis ist in der farbigen Gestaltung wenig [?]. Er erzählt, im Künstlerischen naiv, im Ausdruck mit der Drastik des vom Motiv gepackten Autodidakten, Szenen des trostlosen Ghetto-Lebens von Lodz. Dem unsicher suchenden, vielseitig angeregten und sich zu vielseitig betätigenden jungen Pinkus Schwarz fehlt es noch an der zur größeren Leistung nötigen Disziplinierung, nicht an Begabung, die überall spürbar ist, auch in den Bühnenbildmodellen für das Theaterspiel in den DP-Lagern. Ewa Brzezinska kommt zu den glücklichsten Lösungen, wo sie ihrem dekorativen Empfinden gerecht werden kann. Die plastischen Arbeiten von Leon Kraicer zeigen Begabung in der Charakterisierung des Mimischen und der Bewegung, halten sich im ganzen aber in einem illustrativen Naturalismus.

H.E.